2022年北京冬奥会视觉系统设计者谈：从会徽到吉祥物的创作历程

从“冬梦”到“飞跃”

当北京2022年冬奥会会徽“冬梦”和冬残奥会会徽“飞跃”最终呈现在世界面前时，其背后是长达数月的反复打磨与思想碰撞。作为核心设计团队成员之一，林存真教授至今记得那个关键的转折点。团队最初提交的方案偏向于传统的冰雪运动动态捕捉，但总觉得少了点什么。“我们一直在问自己，除了运动本身，北京冬奥会最想向世界传递什么？”她回忆道。最终，答案回归到“人”与“时代”上。“冬梦”以汉字“冬”为灵感，将滑冰、滑雪运动员的形态与书法艺术结合，而“飞跃”则巧妙地将汉字“飞”幻化为运动员冲刺的姿态。林存真强调，最大的突破在于将厚重的东方笔墨与极具动感的现代运动线条融为一体，这不仅仅是图形设计，更是一种文化姿态的宣告——中国设计，既有根脉，亦能轻盈起舞。

冰墩墩：冰糖葫芦的“宇航员之旅”

如果说会徽是庄重的宣言，那么吉祥物“冰墩墩”的诞生，则更像一场充满童趣与意外的冒险。设计团队负责人曹雪教授坦言，最初的19天里，团队提交了16套方案，包括麋鹿、老虎、兔子等传统意象，但总觉得似曾相识，未能跳出窠臼。转机出现在一次看似普通的内部讨论会上。一位年轻的设计师随手画了一个冰糖葫芦的草图，那层透明的糖壳突然激发了大家的灵感。“冰壳”的概念由此诞生——它既能象征冰雪运动，又像一个透明的保护罩，充满了未来感。熊猫内核与冰晶外壳的结合，让这个形象瞬间鲜活起来。曹雪笑着说：“我们给熊猫穿上了超能量的冰壳外衣，它像一位来自冰雪世界的宇航员，寓意着探索非凡、面向未来。我们想创造的，不是一个简单的动物玩偶，而是一个能承载科技梦想与人类共通情感的‘朋友’。”

雪容融：灯笼里的中国式温情

与冰墩墩的科技感相呼应，冬残奥会吉祥物“雪容融”则散发着温暖的人文光辉。它的主创、吉林艺术学院的学生姜宇帆说，最初的灵感就来源于春节期间家家户户悬挂的红灯笼。“灯笼是光明、团圆和温暖的象征，这与冬残奥运动员在逆境中点燃激情、追求梦想的精神无比契合。”设计过程中，最难的环节是如何让一个静态的节日符号“动”起来，并具备鲜明的性格。团队在灯笼顶部添加了如意造型的雪纹，面部雪块的设计则营造出“瑞雪兆丰年”的喜悦感。面部的一圈光芒，寓意着点亮梦想、温暖世界。姜宇帆认为，“雪容融”的魅力在于其平静柔和的力量感，“它不张扬，却自带光芒，就像无数残疾运动员带给我们的感动一样，内敛而强大。”

色彩系统：穿梭于天地之间的韵律

视觉系统另一个至关重要的部分是色彩。北京冬奥会色彩系统负责人、中央美术学院教授宋协伟带领团队，进行了一场对中国山河的色彩巡礼。他们从莫高窟的唐代壁画、北宋《千里江山图》中提取青绿，从北方辽阔的雪原与天空提炼出霞光红、冰蓝、瑞雪白。“我们构建的是一套能呼吸的色彩系统。”宋协伟解释道，“比如‘霞光红’，它不仅是国旗的颜色，更是清晨第一缕阳光照耀在雪峰上的颜色；‘长城灰’则取自长城城砖的厚重历史感。”这些颜色被科学地编码，应用在场馆、制服、媒体视觉等每一个角落，旨在让所有人，无论身处赛场还是观看转播，都能沉浸在一个既深邃古典又清澈明亮的色彩世界里，感受中国独有的天地观与自然哲学。

动态核心图形：让雪花“活”起来

在数字媒体时代，静态的标识需要延展出动态的生命。动态核心图形设计团队负责人张洺贯认为，这是本届冬奥视觉设计中最具挑战也最富创新的部分。他们的任务是将传统的中国水墨笔触、书法飞白与赛场的速度、激情结合起来，并最终凝聚成一片“活的”雪花。“我们通过计算机算法，模拟水墨晕染和笔锋的走势，生成了无数种冰雪运动轨迹的动态线条。”张洺贯演示着那些流畅变幻的图形，“这些线条最终汇聚、旋转，形成那朵独特的‘冬奥雪花’。它出现在开幕式上，出现在转播画面的每一个角落，是连接所有视觉元素的灵魂韵律。”这个动态系统确保了冬奥会的视觉形象在不同媒介、不同场景下始终保持统一且富有活力的叙事。

遗产：超越赛会的设计思考

回顾整个创作历程，所有受访者都提到了一个词：遗产。林存真指出，这套视觉系统从诞生之初，就肩负着超越赛事本身的文化使命。“我们设计的不仅仅是一届冬奥会的标识，更希望为未来留下一种范式——如何用当代设计语言，真诚而创新地讲述中国故事。”曹雪则认为，冰墩墩全球性的喜爱证明了一点：真正打动人心的设计，源于对人类共通的创造力、好奇心与友爱之心的挖掘。当冬奥盛会落幕，这些形象、色彩与图形所承载的关于团结、勇气、梦想与温情的价值，将继续留存于人们的记忆深处，成为一段跨越国界的美好注脚。这或许就是体育设计与文化传播所能达到的深远境界。